Møt Designeren Bak Artemide Pirce

Den ikoniske lampeserien Pirce fra italienske Artemide er med sitt karakteristiske og skulpturelle uttrykk, veldig populær blant våre kunder i skandinavia.

I forbindelse med den store internasjonale messen for designerlamper, Euroluce, Milano 2017, fikk vi gjennom et intervju, muligheten til å lære mer om designeren bak Artemide Pirce-lampeserien, Giuseppe Maurizio Scutellá.

Hr. Scutellá har en utradisjonell innfallsvinkel til det å skape produktdesign, da hans profesjonelle karriere ofte har inneholdt prosjekter av mer teknisk karakter. Denne bakgrunnen er avgjort et av de aspektene som er med på å karakterisere hans tilgang til prosjekter, hans designfilosofi og også uttrykket i hans fascinerende designs.

Vi gir deg i dette innlegget muligheten til bl.a. å bli klokere på skaperen av Pirce sine tanker rundt tilfanget til det å skape design, og hans syn på hvorfor nettopp Pirce-serien har blitt en så stor suksess, særlig i skandinavia. Intervjuet er redigert for å bli mer lesevennlig.

Faktaboks om designeren

Navn: Giuseppe Maurizio Scutellá
Alder: 55

Oprinnelse: Alcamo, Sicilia, Italia

Utdannelse: Sivilingeniør

Designfilosofi: Å skape produkter gjennom lidenskap med et ærlig og oppriktig uttrykk. Å ha en original innfallsvinkel til et prosjekt samtidig som at inntrykk fra forskjellige kulturer og uttrykk inkorporeres.

Lampedesigns: Artemide Babilonia, Artmide Pirce, Artemide Pan, Artemide Alcatraz

Hr. Scutellá om belysning

andlight:
Hva forbinder du med god belysning ?

Hr. Scutellá:
Jeg forbinder godt lys med en lampes evne til å skape velbehag og komfort, samtidig som at lysets effekt gir liv til rommet.
Når dette er oppnådd, samt at formen og designet på lampen er velprodusert, da har man det perfekte resultatet.

andlight:
Vi er nysgjerrige på hva det er som driver deg og den lidenskapelige interessen du har for utviklingen og formgivingen av lamper ?

Hr. Scutellá:
Fordi lys betyr liv ! Det er det eneste elementet utover vann som tar oss tilbake til vår opprinnelse og gjør liv mulig. Dette emosjonelle aspektet kan jeg ikke arbeide med på samme måte med noen andre industrielle produkter.

Lys har sitt helt eget språk, komplekst bygget opp av balansen mellom lys og mørke. Språket er universellt og har en stor evne til å kommunisere med alle typer mennesker, uansett kultur og alder. Alle kan, uten å vite helt hvorfor, si om et gitt lys er godt eller ikke.

Når vi opplever lys, skapes det med en gang noen følelser i oss, som avgjør om vi liker lyset eller ikke. Denne demokratiske måten å kommunisere med mennesker gjennom lys, er for meg en utrolig spennende egenskap ved en lampe.

Når vi titter opp på himmelen og ser skyene drive forbi, ser en solnedgang eller en regnbue, så trenger ikke de å bli tildelt noen numre eller bli satt inn i noen diagrammer for at vi kan avgjøre om det er pent eller ikke. Vi trenger bare å suge inntrykkene inn og kjenne hva vi føler inni oss.

andlight:
Hvilke nøkkelord vil du bruke for å beskrive måten din å tenke design på ?

Hr. Scutellá :
Lidenskap, lidenskap, lidenskap kombinert med en pragmatisk og detaljert innfallsvinkel når jeg jobber med et nytt prosjekt.

andlight:
Hvordan integrerer du teknologien og dens begrensninger når du jobber med et nytt prosjekt?

Hr. Scutellá: 
Jeg har den innstillingen at teknologi bare er et redskap i prosessen, og ikke resultatet. Senest har tilblivelsen av LED-teknologien utvidet våre muligheter.

andlight: 
Hvilke erfaringer fra dine tidligere mer tekniske prosjekter har du kunnet dra fordel av i utviklingen av dine lampedesigns?

Hr. Scutellá:
Vi er alle et resultat av våre samlede opplevelser, erfaringer, lidenskaper og alt hva vi gjør. Mest av alt liker jeg å jobbe med formgivning og kunst i all alminnelighet. Jeg prøver så langt det er mulig, alltid å inkorporere det emosjonelle komponentet i mine designs.

andlight:
Har du et godt råd til våre lesere når de skal sette i gang et innredningsprosjekt der hjemme?

Hr. Scutellá: 
Arkitekten Gae Aulenti uttalte en gang; kvaliteten på et prosjekt avhenger av kvaliteten på de spørsmålene du stiller deg selv når du setter i gang. Til dette sitatet vil jeg tilføye viktigheten av en pragmatisk innfallsvinkel, kombinert med lidenskap for det man gjør.

andlight: 
Hvad tenker du fremtiden vil bringe når det kommer til utviklingen på design og teknologi innenfor designbelysning ?
Vi befiinner oss i den industrielle verden 2.0, populært kalt Internet of Things. De beste og mest suksessfulle i bransjen vil alltid være de som først investerer i R&D. Selv om du besitter den mest avanserte 3D-printeren eller LED-teknologien vil godt design alltid handle om at den menneskelige hjernen evner å ha en original og innovativ tankegang.   

Hr. Scutellá om sitt arbeid med Artemide Pirce lampen 

andlight: 
Hva var den største utfordringen da du jobbet på Artemide Pirce ?  

Hr. Scutellá: 
Jeg har ikke en klassisk akademisk bakgrunn. Jeg har aldri studert på en design- eller arkitektskole. Har ikke en gang hatt en billedkunst-time på gymnaset.

Jeg har altid hatt en stor lidenskap for alt som er i berøring med kunst, skulpturer og formgivning generelt. Jeg jobbet i 30 år, som ansatt i R&D-avdelinger i en rekker forskjellige større industrielle bedrifter.

I den samme perioden satt jeg 3-4 ganger i uken, fra midnatt til 3 om morgenen og jobbet på mine egne designs. Det var drømmen om at noen en dag ville oppdage meg og tro på de prosjektene jeg satte i gang, som drev meg. Etter tilblivelsen av Pirce er denne drømmen gått i oppfyllelse.   



andlight:
Hvilke tanker gjør du deg om den store suksessen Pirce-lampen har hatt i skandinavia, tatt i betraktning den store katalogen av ikoniske lamper som Artemide også produserer ?

Hr. Scutellá:
Pirce er en sammensmeltning av alle mine lidenskaper, kjærlighet til formgivning og lys. Pirce er vakker når hun er slukket, men klarer likevel å skape enda flere følelser inni en når lyskilden tennes.

Uansett hvilken vinkel du ser henne fra, vil du få et nytt inntrykk og en ny skulptur. Til neste år(2018) fyller hun 10 år og har i løpet av den tiden utviklet seg til å bli den mestselgende produksterien etter Tolomeo(Atremide Tolomeo Bordlampen), som ble skapt for over 30 år siden. Den har blitt en stor suksess, noe som har gjort at jeg kan fortsette med å gjøre det jeg elsker - å skape nye former og prosjekter.    
 

Italiensk storhet kombinert med skandinavisk finesse ? 

Hr. Scutellá har tidligere uttalt at han er veldig fascinert og inspirert av ikoniske italienske arkitekter og designere som Achille Castiglioni og Bruno Munari. Vi ønsket å finne ut av om han også ser lenger mot nord når han finner inspirasjon.

andlight: 
Er det noen skandinaviske lampedesigns eller designere som du har et spesielt forhold til ?

Hr. Scutellá: 
Jeg siterer helt naturlig ofte italienske designere som, Achille e PierGiacomo Castiglioni, Bruno Munari og ligeledes Joe Colombo, Angelo mangiarotti, Gio Ponti, Enzo Mari, Gae Aulenti og Vico Magistretti for bare å nevne noen få.

Jeg har studert arbeidet deres på nært hold og har derfor inngående kjennskap til nettopp dem. Når det er sagt, så verdsetter jeg stort sett det nordiske uttrykket. 

Bauhaus, den første reelle designskolen, ble født i Nord-Europa. Land som Danmark, Sverige, Norge, Finland og Tyskland har vært fødested for mange av de mest bemerkelsesverdige karakterer innenfor design- og arkitekturverdenen.

Ser vi på den aktuelle Salone del Mobile i Milano(Euroluce, messe for designerlamper) er innflytelsen på designet fra de nordiske landene, helt tydelig. De bøyde tremøblene til Alvar Alto, Myrestolen av Arne Jacobsen, skulpturstolen av Verner Panton, formen og designet til Eero Arnio - de er noen av de designerne som fortsatt lever i beste velgående gjennom deres formgivning og design.

En stor del av karakteristikken fra det nordiske design har påvirket og bidratt til hva vi i dag definerer som minimalistisk, rasjonelt og tidløst. Bruken av naturlige materialer i den riktige sammenhengen, rette linjer, den unektelige sammenhengen mellom form og funksjon, og viktigheten i det å ikke tilføye overflødighet er noen helt sentrale elementer i den måten vi tilnærmer oss arkitektur og design i dag, såvel som i morgen.

andlight:
Kan du se deg selv inngå i et samarbeid med et skandinavisk brand om å skabe en lampe ? 

Hr. Scutellá: 
Hvorfor ikke ? 

Jeg tilslutter meg den filosofien at skjebnen for et produkt bestemmes av forbindelsen mellom en produsent og en designer. 50% av designeren, hvis filosofi og tankegang skaper formen og uttrykket, og 50% av bedriften som produserer og distribuerer produktet. Pirce ville aldri ha fått den suksessen som den har fått hvis ikke Artemide ikke hadde vært en del av prosjektet. Jeg ser det sånn her; jeg finner det alltid interessant å inngå et samarbeid med en bedrift som interesserer seg for det jeg skaper, og at jeg samtidig kan seg meg selv i de forslagene jeg tilbys.